L'importance du mental dans le chant
- Sonia Mokrani
- 29 nov. 2024
- 3 min de lecture
Dernière mise à jour : 20 mai
On oublie souvent que le mental joue lui aussi un rôle crucial, tant au niveau de la performance, du bien-être vocal global, et même du travail technique ! Voici pourquoi...
La voix est un reflet de notre état émotionnel
Chanter, c'est avant tout transmettre, un message ou une émotion. La voix est intimement liée à nos émotions et à notre état mental. Si on vient d'apprendre une excellente nouvelle par exemple ("J'ai gagné au loto ! Wouhou !!") , on va parler avec beaucoup d'enthousiasme et d'entrain. Et cela va s'entendre tout de suite ! A l'inverse, si on est triste, fatigué ou stressé, la voix peut devenir plus terne, tendue, ou même se briser...
Aussi, quand on interprète une chanson, c'est très important d'être connecté à ce qu'on chante, à ce qu'on ressent, au message que l'on veut transmettre...
Car automatiquement, notre voix va refléter l'émotion ressentie, cela s'entend, et cela se voit, dans la posture, les mimiques, la gestuelle... Et en termes de performance scénique, ça fait une vraie différence !
Amener le calme et se recentrer
On a globalement tous tendance à être très (trop) critique envers soi et à se focaliser sur tout ce qui ne va pas ("c'était pas juste", "je n'étais pas en rythme", "j'ai raté ce passage", etc.). Et si, pour changer, on apprenait à reconnaître aussi nos qualités et regarder ce qui s'est bien passé ?
Un interprète qui doute constamment de ses capacités peut avoir des difficultés à exprimer toute la richesse de son potentiel vocal. On avoir peur de ne pas être à la hauteur, ce qui rajoute une pression supplémentaire, peut entraîner des blocages et tensions (physiques et mentales) qui vont nuire à la bonne émission de la voix.
A fortiori dans les situations où l'anxiété et le trac sont souvent présents, comme avant un concert ou une audition par exemple. D'où la nécessité de se préparer en amont, en s'entraînant à conditionner son mental grâce à différentes techniques de respiration, de relaxation et de visualisation.
Pratiquer des techniques de relaxation, de respiration ou de visualisation est souvent une grande aide pour retrouver un état émotionnel optimal, libérer la voix et assurer une prestation fluide et authentique.
Cultiver la confiance en soi
Comme toute chose, avoir confiance en soi et en sa voix s'apprend et se cultive, notamment en se concentrant sur nos qualités, sur les progrès réalisés et les réussites passées.
En pratique, après une répétition ou un concert qui s'est bien passé, porter son attention sur tout ce que l'on peut retirer de positif ("je me suis senti.e en confiance", "j'étais connecté.e à mes émotions", "j'ai senti une belle connexion avec le public", "j'ai pris du plaisir à chanter", "je me suis amusé.e", etc.).
En prenant l'habitude de regarder les points positifs au lieu de se focaliser uniquement sur le négatif, on cultive une attitude positive et on renforce la confiance en soi et en sa voix.
La gestion du stress, le renforcement de la confiance en soi, la résilience face aux échecs, la gestion des émotions pendant les performances et la discipline mentale sont des compétences essentielles pour toute personne souhaitant prendre confiance et développer sa voix.
Car un mental fort et bien entraîné permet à la voix de s’épanouir pleinement, de libérer son potentiel et donner le meilleur de soi-même.
